전시장등에 갔을 때 어떤 관점으로 사진을 감상해야 될까?

1. 사진이 어떤 유형(type)인가?

어떤 때는 광고 사진이나 보도 사진에서처럼 그 유형이 명백하게 드러나기도 한다.
제목이나 사진 설명은 내용을 이해하기위한 유용한 정보를 제공해 주지만
그 설명이 당신의 대답을 제한하지 않도록, 먼저 사진을 보도록 하라

2. 사진가의 의도(photographer’s intention)에 관해서 무엇을 말하고 있는가?

예를 들어, 그것이 상품에 관한 세부적인 정보를 충실하게 전달하는 광고사진인가?
또는 당신이 만일 그 제품을 사용하게 되면 그 광고에 나오는 사람들처럼 아름답게 되거나,
그들이 느끼는 것처럼 행복감을 느낄 수 있다는 것을 암시하고 있는가?

3. 사진가가 사진에서 강조(emphasis)하고 있는 것이 무엇일까?

예를 들어, 장면에서 가장 중요한 부분에는 초점을 정확히 맞춘 반면,
다른 부분은 흐릿하게 나오도록 찍었는가?

4. 기술적문제(technical matters)가 이미지를 돕고 있는가 아니면 방해하는가?

예를 들어, 사진가가 인물 가까이 접근하지 않아서,
표정 같은 중심적인 요소가 디테일을 상실하고 있지는 않은가?

5. 톤이나 선, 원근감 같은 그래픽적 요소(graphic elements)가 중시 되었는가?

사진에서 어떤 부분을 가장 먼저 보았는가?
사진에서 시선은 어떻게 이동하는가? 시선이 한 사람의 얼굴에서 다른 사람의 얼굴로 뛰어서 이동하는가,
아니면 곡선을 그리며 이동하는가, 또는 어떤 한 점으로 반복해서 되돌아 오는가?

6. 뚜렷한 결정적 요소 이외에 어떤 다른 요소가 사진에서 작용하고 있는가?

만일 사진을 좀더 오래 보게 된다면 처음에 보았을 때는 주의하지 못했던 다른 점을 발견 할 수 있을 것이다.
패션 사진은 옷의 스타일에 관한 정보를 주지만 한 문화 속에서
남녀가 수행하는 사회적인 역할에 관해서 더욱 많은 정보를 주기도 한다.
먼 거리에 있는 성운을 찍은 과학 사진은 그 별들을 항목화시키기도 하지만
동시에 천체의 아름다움과 신비로움에 대한 영감을 줄 수도 있다.

7. 사진이 정서적 육체적 자극(emotional or physical impact)을 가지고 있는가?

사진이 슬픔이나 즐거움이나 평화의 느낌을 유발시키는가?
피부를 근질거리게 하거나 근육을 긴장시키거나 눈을 크게 뜨게 만드는가?

8. 같은 사진가가 만든 같은 시기의 사진이나 또는 같은 주제로 만든 사진들과 비교했을 때 그 사진이 다른 사진과 어떤 연관성을 가지고 있는가?

그 사진을 조명하기 위해서 도움을 줄 어떤 역사적 사회적 정보가 들어 있는가? 그 시대의 예술 운동과의 연관성은 없는가?
이런 것들에 관해서 아는 것은 작품을 더욱 깊이 이해하는데 도움을 줄 것이다.

출처 : 사진학 강의 / 바바라 런던 , 존 업튼